전공소개
우리 실용음악전공은 국내 최초의 4년제 ‘기독교실용음악’ 전공으로 출발하여 대중음악의 모든 장르와 모든 영역을 아우르는 학과로 발전하였으며, 어떤 학교와도 견줄 수 있는 풍부한 교육과정과 실습시설을 누리면서 기라성 같은 교수진의 지도로 즐겁고 치열하게 성장할 수 있는 배움터이다.
교육목표
- 올바른 인성과 창조적 사고를 가진 음악인
- 체계적인 음악이론과 지식을 갖춘 음악인
- 전문적인 실기능력을 갖춘 음악인
- 전반적인 음악제작 능력을 갖춘 음악인
- 현대적인 기술을 갖춘 음악인
학습방향
- 실용음악 이론의 체계화를 통한 음악교육자의 자질 계발: 재즈화성학, 실용음악리듬, 악기론, 리하모니제이션 기법, 대중음악사, 실용음악페다고지 등
- 창작과 제작의 실습을 통한 음악 프로듀서의 능력 계발: 가사작법, 송라이팅, 편곡법, 컴퓨터음악, 음악제작개론, 포트폴리오세미나 등
- 무대연주와 다양한 실기수업을 통한 전문적인 연주능력의 배양: 즉흥연주기법, 학내연주, 스타일워크샵, 리듬연구, 졸업연주워크샵 등
- 스튜디오 녹음실습과 다양한 앙상블 수업을 통한 실전 위주의 교육: 기초앙상블, 팝뮤직앙상블, 라틴앙상블, 재즈앙상블, 컨템포러리앙상블, 스튜디오앙상블 등
특색
전문성 있는 심화교육을 위하여 두 개의 트랙으로 교육과정을 운영하며, 이는 일반 학과 교육과정의 두 배에 이르는 규모이다.
- 연주 트랙 (Performance Track): 보컬, 싱어송라이터, 건반, 기타, 드럼, 베이스, 관악, 타악
음악이론의 깊은 이해와 다양한 스타일을 소화해내는 연주력을 갖춤으로써 단순한 연주자가 아닌, 주도적으로 음악을 창조하는 아티스트로 성장한다. - 제작 트랙 (Production Track): 작곡, 프로듀서, 음향 엔지니어링
완성도 높은 음악을 만들기 위해 필요한 첫 단계인 작곡, 중간 단계인 편곡과 MIDI sequencing, 그리고 마지막 단계인 녹음과 포스트 프로듀싱(믹싱, 마스터링)에 필요한 학문적, 기술적 소양을 체계적으로 교육하여 각 분야의 탁월한 전문가로 성장한다.
12개의 세부전공과 방대한 교과목을 소화하기에 충분한 공간 및 기자재를 확보하고 있다.
- 연습실 및 레슨실: 건반 20, 보컬 20, 기타 10, 베이스 10, 드럼 16, 타악기 2, 작곡 및 미디 13
- 합주실 및 그 밖의 실습실: 대형 합주실 4, 소형 합주실 11, 미디 실습실 3(PC 2, Mac 1), 녹음 스튜디오 3(대형 2, 소형 1), 믹싱 스튜디오 1, 전용 연주홀(150석, 전문 음향 및 조명 시스템)
소모임 및 활동사항
- 1학기 정기공연 ‘Sing Your Song’: 창작곡 경연으로 교내 예선, 서울 본공연
- 2학기 정기공연 ‘단 하나의 추억’: 자유곡 공연으로 교내 오디션, 서울 본공연
- 신입생 공연 ‘출사표’: 신입생 전원이 참여하는 풋풋한 봄내음의 연중 첫 공연
- 마스터클래스: 매 학기 국내외 저명 뮤지션을 초청, 특별공연과 클리닉
- 학교 홍보밴드 ‘파티캣츠’: 매학기 장학금 지급, 다양한 공연 및 작품 발표 활동
- 워쉽밴드 ‘리조이스’: 대학예배 찬양팀 활동, 다양한 외부 사역
- 음악 컨텐츠 제작 동아리 ‘고막헌터’: 공연기획, 음원발매 활동
- 뮤직 아카데미: 학교기업 ‘로완뮤직’과 연계하여 지역인 대상 레슨 강좌 운영
졸업후의 진로
대중가요, 방송음악, 영화음악, 뮤지컬, 상업음악, CCM, 예배음악 등의 영역에서 가수, 연주자, 작사가, 작곡가, 프로듀서, 음향 엔지니어, 기획자로 활동